人民音乐出版社《钢琴艺术》杂志“第二届全国钢琴基础教学师资培训班”成功举办

为加强国内钢琴专业同行之间的学术交流，促进我国钢琴艺术事业的普及与发展，继2015年“首届全国钢琴基础教学师资培训班”之后，由人民音乐出版社《钢琴艺术》杂志和中国音乐家协会钢琴学会共同主办，苏州市钢琴学会与杭州翰博文华艺术策划公司分别承办的 “第二届全国钢琴基础教学师资培训班”于2016年7月4日至8日在苏州、杭州两地举行。本次活动面向浙江省和江苏省的钢琴老师，邀请了国内外著名钢琴教育家、资深钢琴教授授课，为钢琴教师介绍最新的钢琴教学理念，传授富有实效的钢琴教学方法，提供不同程度的钢琴课程设计，对常用钢琴教材进行深度研究与分析，将理论付诸于实践，从而提高广大钢琴教师的教学水平。

杭州培训导师阵容强大，由著名钢琴教育家盛原、常桦、韦丹文、托马斯·鲁门斯塔和孙鹏杰（按授课顺序排列）组成。盛原教授对巴赫《平均律钢琴曲集》的解析鞭辟入里，幽默的授课风格也获得了学员们的一致好评。常桦教授的讲课简明扼要，切中要害，她为大家讲解了海勒《钢琴练习曲》的教学与演奏重点，并辅以精彩的示范，取得了非常好的教学效果。韦丹文教授阐释了钢琴演奏中不同银色的发音原理与古典奏鸣曲中读谱的艺术，在授课过程中，韦教授针对不同问题列举实例，生动有效，能够让学员们很快掌握核心要素。美国著名钢琴家、教育家托马斯·鲁门斯塔的授课给大家带来了别样体验，首先，他讲解了门德尔松《无词歌》的教学运用以及趣味钢琴技巧训练的运用；其次，他谈了如何针对转学学生进行重塑与再造，主题新颖且实用，十分具有吸引力。美籍华裔钢琴家孙鹏杰从方法论角度为学员们阐述了“如何事半功倍地练琴”，实用的方法、有趣的观点，令学员们获益匪浅。

苏州培训班由傅红教授开讲，同样引人入胜。傅教授给大家详细分析了《小奏鸣曲集》中经典作品的教学理念与教学方法，甚至细化到了每一句乐句的处理。此外，还讲解了钢琴家萨万诺夫的技巧训练，演示了很多钢琴弹奏的新方法。培训第一天大家收获满满！盛原教授为大家“还原莫扎特”，盛教授首先从莫扎特创作时使用钢琴的音域、内部结构以及古典主义时期的审美志趣方面解释了莫扎特创作风格的形成，接着从旋律、跑句等方面详细分析了莫扎特奏鸣曲的演奏要领。下午，盛教授讲解、演示了莫扎特作品中Rubato与加花装饰的处理及应用。常桦教授为大家精讲海勒练习曲。常教授按照难易程度依次讲解了海勒练习曲作品，从触键方式、句法结构、音乐表现、教学方法等方面对海勒部分代表作品做了详尽、透彻的讲解。当晚，常桦教授的两位学生——石以德、张宁馨为大家带来了一场精彩的钢琴独奏音乐会，绝佳的演奏赢得了观众们热烈的掌声。培训第四日，韦丹文教授和大家探讨了演奏中的“手腕”问题，如何通过合理的手腕与手指、手臂的动作协同来解决我们弹奏中遇到的技术难点？如何合理地支配手腕力量来解决音色和线条等一系列问题？此外，韦教授还与大家一起探究了贝多芬奏鸣曲的表现力，主要通过连线、强弱记号、踏板、休止符、速度和节奏的重要性以及贝多芬奏鸣曲交响性等不同的侧面，细致生动地展示了贝多芬奏鸣曲的特点全貌。