在一个偶然的机会里，我看到几本幾米的作品，我被这几本画册新颖的思路和精美的画面所吸引。
幾米的绘本，论其画风应属于漫画类型，不过他的画并不像一般讽刺或幽默作品，但它仍保有漫画艺术活跃的思维、丰富的想象和夸张的变形，有些像当年丰子恺先生的某些作品，有不少抒情、诗意的意味，幾米更多的是童话、寓言式的色彩，像是和有图的诗。漫画与散文诗歌结合也能产生出一种新的艺术形态，创新是幾米获得成功的要素。
上面我提及“大”、“精”、“美”，是对画册外观的评价，但我觉得从创作本身来看，也具备这三者，我认为：
“大”——指他的艺术视野宽大、容量大，他的题材内容相当丰富，现实的、幻想的，都在他的画中，正由于他作品包容量大，所以他也赢得了更多的读者，受到了少年、青年甚至成人的喜爱，作品还被改编成了电影（如《向左走，向右走》）。
“精”——在制作上，严谨、精致、细腻是他的特色，尽管当今不少人采用电脑制作，但我还未感觉到他的作品中有电脑制作的痕迹，一笔一划均出自于手绘，例如《幸运儿》中的大场面，有无数人头，他竟然一丝不苟，一个鼻子也不少。这种认真的精神就值得称赞。相比之下，当下有的连环画家画众多人物场面时，除了前面几位主角形象外，后边的人物均画一个头的轮廓，不分男女老少，也无眼无口，成了个符号，这太偷巧了。
“美”——是幾米对作品的最大追求，他对画面的布局、线条的使用、色彩的配置都是精心设计的，他的画可以宏观来看，也可微观来看，既有大的艺术效果，近看也可细细品味，如《森林唱游》《又寂寞又美好》都有不少这样的佳作。耐看，这就是美的力量。
由于幾米的开拓，他引领我们进入一个新的艺术境界。我们应感谢他的努力。
印刷技术的飞跃进步让我们进入“读图时代”。但技术只能丰富我们的手段，能更完美地体现原作的魅力，绝不能替代艺术家的创意。
好的艺术就应广泛地传播、介绍、推广，让更多的人们来共享！
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