《故宫艺术史》,祝勇 著,人民文学出版社
来到故宫博物院工作后,作家祝勇找到了自己“精神上的故乡”。故宫,给祝勇提供了丰沛的写作灵感和资源。在他看来,“故宫书写”从空间上可以从故宫发散到整个中国,乃至世界;时间上则可以从近代扩展到整个五千年。
从2002年推出的虚构作品《旧宫殿》,到畅销书《故宫的隐秘角落》《在故宫寻找苏东坡》,再到人民文学出版社推出的“祝勇故宫系列”(包括《故宫六百年》《故宫的古物之美》《故宫的古画之美》《故宫的书法风流》等),故宫之于祝勇,是故乡,是原点,是他远行之后可以归来的地方,也是他归来之后再次出发的地方。
再从故宫出发:带读者走上“美的历程”
2022年,是祝勇开启故宫写作的第二十个年头,他选择再一次从故宫出发——这一次,他在时间的河流中回溯,带领读者走上一段“美的历程”,去探索中华文明源头深处的美。
新作《故宫艺术史》是一部由故宫博物院收藏的文物串联起来的中国艺术史。在祝勇看来,“故宫博物院收藏的文物,本身就构成了一部宏大、浩瀚、可视的中国艺术史。无论从横向上,还是纵向上,故宫文物都建构起中华文明的宏大体系,成为中华文明生生不息、未曾断流的物质证据。”《故宫艺术史:初民之美》是这个庞大写作计划的第一卷,以故宫博物院所藏彩陶为对象,探讨了新石器时代的中国艺术。
他直言:“很多朋友、游客到故宫去参观,更多地把注意力放到故宫的建筑上面,在宫殿前面照相发个朋友圈。可能有很多朋友并没有注意到,故宫本质上是一个博物院,里面收藏着大量的文物。”
故宫博物院总共收藏着超过一百八十六万件(套)的文物,分为陶瓷、玉石、青铜、碑帖、法书、绘画、珍宝等共二十五大类。同时,故宫博物院的文物等级呈倒金字塔结构,一级文物最多,二级次之,三级再次之。所以有人说,故宫文物几乎件件都是国宝。
从时间上看,故宫博物院收藏的文物上迄新石器时代,跨越了夏、商、周、秦、两汉、三国、两晋、南北朝、隋、唐、五代、两宋、辽、西夏、金、元、明、清等中国古代王朝,又历经了20世纪的历史风云,一路抵达今天。
因此,祝勇试图以故宫博物院收藏的文物为依托,在那些零零散散的文物之间寻找线索,去构建中华民族的艺术史,去梳理总结我们祖先对美的探寻,去把握我们民族的精神流向。在他看来,“一件件文物,是指引我们回到过去的路标,是连接过去与现在的桥梁。”
内页(人民文学出版社供图)
《故宫艺术史》:“写给大家”的中国艺术史
《故宫艺术史》可以视为祝勇推广故宫文化、讲好故宫故事的又一次努力。无论是书写故宫,还是站在更大的视角上书写中华文明史,祝勇都试图精心建构一座历史宫殿,以自己的方式讲好中国故事,恢复当代人对传统的感受力,重新展现中华民族历史深处与文明源头的魅力。
祝勇曾说:“我很幸运,能在故宫博物院工作,并把故宫当作我一生的写作资源。对故宫的书写,给我提供了一个很好的角度,去回看我们民族的历史,回看我们几百年甚至几千年走过的路。”
近些年来,祝勇一直努力用自己的方式推广、传播传统文化。他从故宫馆藏入手,运用文学的手法打通艺术、历史与人生,以扎实的艺术与历史功底,用散文笔法引领读者进入恢弘的古典艺术世界。纵横千年,意蕴悠长,既有丰富的文史材料,又有作家独特的性灵趣味,做到了知识性、可读性与审美价值的兼顾。
与之前作品一以贯之的是,祝勇对“美”的关注。在经典作品《故宫的古物之美》中,他曾说:“美不是奢华,不与金钱等值。美,是一种观念,一种对生命的态度,是凡人的宗教,是我们为烟火红尘里的人生赋予的意义。了解这一点,我们才能真正体会古物之美。”
在他看来,所有的物质文化遗产,其实同时也是非物质文化遗产,因为在“物质”的背后,一定闪烁着“非物质”的光芒,其中包括技艺、情感、观念、追求,甚至信仰。大家热爱故宫文物,不仅因为它们珍贵(所谓“物以稀为贵”),也不在于它们曾是历代帝王们雅好把玩的珍品,而更是因为在它们身上,凝结了先辈们对于美的思考与实践,放射着生命动人的光彩。文物之美,表面上体现为物质之美,真正的核心却是精神之美。
与祝勇之前作品不同的是,《故宫艺术史:初民之美》是一部有学术性的书,但不是一部拒人千里的学术书——这是一本“写给大家”的中国艺术史,亲切,温暖,真实,让更多的中国人,跟随着故宫博物院里的文物,一起去回溯中华民族的艺术旅程。