步入2016年，中国动漫产业依旧热闹非凡，除了熙熙攘攘的互联网、影视公司外，这块热土上也不难见到出版人的身影。一月底，中版集团数字传媒有限公司正式推出“漫像”App，该应用将漫像绘制打造成为社交化的服务，以亲民的价格让漫像作品走入寻常百姓家，并围绕漫像作品构建全媒体立体化平台，在豪强林立的动漫市场中开辟了一条别样的道路。
“漫像”的诞生，正是源于中版集团对“互联网+动漫”模式的深度探索。身为出版集团中的“御林军”，中版集团进军动漫产业的动作令人瞩目，而其中缘由，则要从集团数字化转型的战略谈起。
中版集团数字传媒有限公司推出的“漫像”App
做一块自己的蛋糕
中版集团是国内最早将数字化确定为发展战略的出版机构之一。在数字出版概念方兴未艾的2008年，中版集团就出资成立了中版数媒，以数字资源整合、知识加工、移动阅读产品开发等为主要业务，以期实现出版业态和服务模式的创新。作为中版数媒继电子书之后的新型运营部门，动漫事业部也正是在集团的大力支持下应运而生。
“集团是出版单位，也是文化单位，对于文化产业有着自己的担当。”问及进军动漫的原因，中版数媒动漫事业部主任杜都如是说，“动漫是一种特殊的出版形式，更是时下文化市场的热点，集团投入其中，并不是打算抢占市场，而是希望能在这一蓬勃发展的领域发出自己的声音。”
包罗万象的动漫涉及的产业链条很多，集团要想深入其中，首先要选一个适合的切入点来发挥。成立之初，动漫事业部立足集团挖掘作者、聚集内容的优势，以经典漫画资源为主打，与一批漫画艺术家签约，对其作品进行归纳整理，以史料数据库的形式将一大批传世佳作保存、传承下来。随后事业部也与腾讯动漫、运营商动漫基地等十几家渠道合作，围绕漫画作品开展了系列授权运营工作。但实践表明，仅靠单纯的授权还不足以支撑公司作为新媒体企业发展的速度，要想真正走出一条“中版式”的动漫道路，杜都和他的团队仍需另辟蹊径。
“集团正在向现代化、大型化、国际化发展，动漫事业部要为集团的发展贡献力量，就需要新的产品、新的项目来驱动。”杜都表示。在他看来，动漫事业部正在向“互联网+”跨越，在这个过程中除了内容，公司还应融合更多跨界的因素。面向未来的动漫事业部，将自有动漫平台的打造确立为发展的核心。
“如今动漫圈内，漫画阅读平台和动画视频平台占据了绝大部分的流量，大规模的平台资本雄厚、受众稳定，集团介入其中非常之难。”杜都告诉《出版人》，而这些平台上流行的作品，不少都会涉及恐怖、猎奇、情色、恶搞等擦边球内容，也与集团坚守优质内容的宗旨相悖。“我们要想有所突破，就必须寻找别人还没有挖掘的点，做出自己的特色。与其和互联网平台抢蛋糕，不如自己做一块蛋糕出来，哪怕小一些，却是完整的。”杜都说。
中版集团要做的这块蛋糕就是“漫像”平台，这也是对传统纸质出版观念的一种颠覆：在“漫像”，漫画作者与读者的距离被无限缩短，关系被重新定义，一个区别于传统图书出版物的新产品就此诞生。
在“漫像”，漫画作者与读者的距离被无限缩短
抓住用户的需求
中版集团倾力打造的“漫像”究竟是一个怎样的产品？在这个线上的服务交易平台上，全国各地的创作者只需要注册为签约画家，就可以上传自己的作品并定价。而通过“漫像”APP，用户可以看到各类风格各异的画家作品，选择自己喜好的画家下单，就能以对应的价格获得属于自己的漫画肖像。
杜都表示，这样一款新产品能在短期内聚拢人气，固然有移动互联时代这“天时”与中版集团内容口碑之“地利”的助力，但更重要的原因是“人和”：精准抓住了画家、用户的需求。
杜都告诉记者，打造“漫像”的灵感，很大程度上源于““优步”“滴滴打车”等产品及时匹配的经验：“漫画作品创作是一件耗费心力的大工程，而利用漫画创作间隙的空余时间去搞一些人物漫像的创作，可以让画家资源的价值得到更充分的发挥。”
这一想法获得了漫画家的支持，目前“漫像”已与全国各地的200多位创作者签约，其中不仅有擅长水墨、彩铅等不同手法的漫画家，更有软陶捏制、剪纸剪影等令人眼前一亮的传统工艺人的加入。刚刚与漫像签约的河北省非物质文化遗产郭氏铁板浮雕继承人，仅凭手中一把铁锤，就能把人像在铁板上栩栩如生地捶打出来，堪称一绝。将漫画家与传统工艺熔铸一炉的“漫像”，早已突破了纸笔的限制，将为用户带来耳目一新的艺术体验。
漫像在聚拢一批漫画家之后，以研习会等方式促进漫画家的成长
另一方面，“互联网+”时代人们对于个性化、娱乐化的愈发重视，也为“漫像”艺术开辟了更广泛的空间。“社交平台上的用户头像经过几个阶段的变化，已经进入定制化时代。”杜都表示。2015年爆红的“脸萌”等自创头像产品，展示了用户对个性表达的旺盛需求，而漫像正是以这样一种轻松活泼的方式，让漫画艺术与用户的社交需求发生反应。“我们签约的画家中，不乏单幅作品定价过万元的大师，但在漫像平台上，多数作品只用几十、上百元就能买到。”杜都说，“我们希望漫像艺术能够真正走进用户的生活，让每个人都能消费的起。”
与画家共赢
在杜都看来，画家是创作的源泉，不愿也不会在他们的收入中克扣佣金的“漫像”，将把产品形态的扩展和业务的延伸作为未来的收入点。
从出版走出的“漫像”，首先从媒体化上着力，以数字期刊化的形式包装漫像作品。“漫像”上线的同时，也开设了微信公众账号，每周都会发布一期包含主题人物、理论、活动、画家专访等栏目的系列图文。这中间最受欢迎的当属主题人物，在这一栏目中“漫像”将组织20到30位批画家，围绕当时新闻人物进行系列漫画创作。“我们做过闫肃、乔布斯、莱昂那多·迪卡普里奥、贺友直、吴秀波，最近一期做的是曹文轩，都是时下的热点话题。”杜都告诉记者。
“漫像”电子杂志发布的部分主题人物画像
“漫像”创作的这些形象广受媒体欢迎，曾被包括人民网在内的多家媒体转载，就连国台办也有意通过“漫像”进行台湾时政人物漫画的创作。而在集团内部，“漫像”积累的用户池和独特的内容也使之成为了有力的营销手段。“漫像”的主题人物创作因为紧跟新闻热点，所以也时常能和相关图书的出版发生联系。在爱因斯坦的漫像创作中，事业部就与商务印书馆联手，为《爱因斯坦传》的宣传造势。
尽管“漫像”与出版间仍有千丝万缕的联系，但这个项目的前景绝不限于出版领域内。“现在IP的概念炒得很热，我们也希望将自身打造成一个大IP，采用多种方式，使内容的价值发挥到最大。”杜都说，在他看来，艺术创作是连接读者与作者的桥梁，但修桥并不是最终目的，“漫像”要做的是带动一个产业：“只生产淀粉糖块是不够的，要把一整块蛋糕做出来。”围绕作品，“漫像”会提供手机壳、印制T恤等多种周边产品的开发，并与作者共享收益。而文化活动，也是“漫像”着力的要点。事业部携漫画家先后走进各大漫展与高校校园，针对特定受众展开面对面的产品宣传和影响。另外，事业部近期还将推出文化旅游项目，让用户获得艺术+美景的双重享受。
聚集了大量艺术从业者的“漫像“还有一个更深度的目标，那就是将签约画家一步步打造成艺术家。“艺术家之所以能成为艺术家，除了自身的努力，还要经过社会的层层认可。”杜都表示，而“漫像”为漫画家准备的平台、活动，正是要为他们提供展示自我，获取认可的机会。为了使作者更上一层楼，“漫像”还定期举行线下的研习会、论坛和培训班，邀请包括庞邦本、武建军、张汉忠在内的大家为漫像作者进行培训。“当用户花100元从一个并不熟悉的创作者那里获取了一幅漫像，一年后发现对方已经成为标价几千、上万的大画家时，一定会给予我们的平台高度的认可。”杜都说，“通过作品价值的提升，实现与画家的共赢、互赢，才是我们打造平台时怀抱的梦想。”
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